DESCRIPCIÓN DE LA ACCIÓN

La propuesta a/r/tográfica nace del diálogo visual entre la obra de Henry Moore y la de soledad Sevilla. A través de esta acción se explora la relación entre materia, cuerpo, presión, volumen y memoria visual.

La piedra, símbolo, permanencia, huella del tiempo, cuerpo en reposo, es transformada aquí en un objeto efímero, hecho de papel modelado con grafito y manos. Se trata de una forma de escultura blanda, leve, reversible, que nace del contacto directo y sensible con la materia.

Cada participante escoge una piedra entre las disponibles. Se anima a observar su forma, peso, textura y volumen. La piedra tratada como forma escultórica y objeto simbólico.

Se entrega al participante una hoja de papel blanca. Con la piedra envuelta en el papel, la persona, la fruta, presiona la masa con las manos manchadas de grafito hasta que la hoja comienza a adoptar su relieve. Se trabaja con las yemas de los dedos, las palmas y el reverso de la mano. El grafito deja rastro del contacto, generando texturas, sombras y relieves. El gesto activa, una escritura táctil y escultórica.

Una vez modelada la forma, se extrae un cuidado de la pierna original sin deformar la envoltura. El papel queda como molde hueco, suspendido en una forma intermedia entre objeto, escultura y dibujo.

Cada pieza se deposita en el espacio expositivo, junto a las obras originales, formando una instalación colectiva. El conjunto remite a un cementerio de formas, una topografía blanda o una piedra que ya no pesa, pero sigue existiendo.